Podcast lunes 11 de agosto de 2014

Programa-Podcast Lunes 11 de agosto

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Programa lunes 11 de agosto 2014, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Percusiones alemanas con una génesis krautrockianas, desde Valparaiso pop novel, una dosis pequeña de sonidos manchesterianos, experimentación sonora para hacer despertar neuronas con déficit, guitarras etéreas en visiones campestres y/o deserticas y cerrando con un cantante de reggae albino …ohhh maldición!!!.

Artista: KREIDLER
Disco: ABC
Sello: Bureau B
Año: 2014
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Del sitio http://www.rotordiscos.com “Kreidler cumple ya 20 años y está en plena madurez creativa. El grupo alemán se ha ganado a pulso un puesto destacado en la reciente historia de la música alemana de vanguardia, combinando influencias del rock y pop experimentales (con raices en bandas de los setenta como CAN) y la electrónica de los noventa. ABC se grabó en Georgia, y la batería y el bajo son la base de los temas donde incluso colaboran cantantes georgianos (famosos son sus coros). El espíritu libre y explorador de grupos como los mencionados CAN está sin duda aquí presente.

Artista: FOTOGRAMAS por Carlos Mary Chain
Disco: Otoñal
Sello: Recolector
Año: 2014
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Me llegó este disco desde Valparaíso en el momento indicado: en otoño, la estación de la nostalgia. Muy bien puesto tiene el título, pues el disco exuda nostalgia, hojas de otoño, anhelo mas no sufrimiento. La estación en que “la forma de los árboles ya no es sino el leve recuerdo de su forma”. Son 10 canciones pop. Todas trasmiten emociones al alma, y podemos bailar tristes o cantar alegres, algo que toda buena canción pop sabe hacer. Depende de tu propio estado interno cual será tu favorita, pues todas tienen pasta para serlo: ninguna sobra.¿A que suenan? Pop es el único apelativo que me gustaría darles, debido a la amplitud del disco, pero inevitablemente debemos tratar de guardar su ficha en alguna parte del catálogo: dream pop. Me parece una etiqueta justa tanto por su belleza como por su extensión. El disco a veces pasea entre atmósferas densas, repleta de sonoridades, acompañándonos cerro abajo, rodeados de voces, feedback, teclados casi de juguete y riffs de guitarra muy en la escuela de Robin Guthrie, con la nostalgia horadando la sien, manteniéndonos acuclillados; otras, pasea por paisajes soleados, de pop desnudo y honesto, retrotrayéndonos a un feliz instante recién pasado, dibujándonos una sonrisa: podemos estar seguros que la alegría tiene hoja perenne.

Artista: ELEPHANT STONE
Disco: The Seven Seas
Sello: 360 Degree Music
Año: 2009
The Seven Seas
Del sitio http://leggiere.blogspot.com “Algunos nacieron para caminar sobre las aguas y otros para sumergirse en ellas. Hubo uno que subía las montañas a pie desnudo, o en su defecto la montaña venía rodando hacia él. Otro que deshizo el mundo en tres días y lo volvió a hacer en dos. Pero la mayoría de nosotros hemos nacido para labores menos decisivas. Como Rishi Dhir, cuyo mérito es haber redescubierto la espiritualidad en el pop.
Portando como estandarte unas inquietas raíces indias, Rishi ha paseado su música por Estados Unidos, Canadá e Inglaterra en una serie de bandas que, de ser mencionadas, ocuparían varios pliegos y un poco más. La última de ellas, la más apreciable, fue High Dials, a la que dejó en el 2006 para enfrentar la búsqueda personal del pop espiritual y perfecto, y para olvidarse para siempre del rock. Con Elephant Stone, Rishi ha estado muy próximo a dar en el blanco. Retropop con aroma a Manchester, psicodelia sesentera y cítaras a lo Harrison. Ideal para sentarte en la banca del parque a esperar el verano. Y si el verano demora, para que tú puedas ir caminando sobre las aguas hacia él.

Artista: ISNAJ DUI
Disco: Euplexia
Sello: Rural Colours
Año: 2014
Isnaj Dui - Euplexia
Después de haber pasado la primera mitad de 2013 a trabajando en dos instalaciones “UnThread in Southend” y “After the Flood” como parte del Festival de las Artes de Hebden Bridge, Isnaj Dui (el álias de Katie English) presenta el ambicioso proyecto Euplexia, el más reciente álbum de estudio de Isnaj Dui, y se ve un regreso al sonido crudo, nervioso, abarcado en trabajos anteriores, pero combina esto con la madurez de la composición que Katie ha refinado con los años. Con Euplexia, Isnaj Dui se ha basado en los aspectos de su trabajo de instalación y la naturaleza combinando grabaciones de campo y capturas en vivo en sus conciertos de, mezclas in-situ con flautas y dulcimer. El uso de pastillas de bobina, dictáfonos y otros aparatos electrónicos para crear texturas inestables y líneas de bajo palpitantes, Katie ha creado paisajes sonoros que son a la vez serenos y febriles. Aunque el carácter esquizofrénico está en jaque, este álbum también ve un movimiento hacia estructuras armónicas más disonantes y las altas frecuencias que consigue en las flautas. Como para educar al oído y a la paciencia.

Artista: ROBIN ALLENDER
Disco: Foxes in the Foyer
Sello: Scissor Tail Editions
Año: 2013
Robin Allender - Foxes in the Foyer
Robin Allender es guitarrista, cantante y compositor de Bristol, Reino Unido.Ha colaborado con numerosos artistas y bandas de música y ha lanzado bajo su propio nombre, así como el de The Allender Band y Three-Cornered Moon. En 2007, Robin se unió a Gravenhurst y viajó extensivamente, teloneando a Animal Collective, Explosions in the Sky y Grizzly Bear. En 2009, Robin se unió a la banda de gira de Yann Tiersen, una banda que sigue desempeñando en la promoción de álbumes de Yann “Dust Lane” y “Skyline”, la banda ha realizado giras por Europa, Rusia, China, Australia, América del Sur y los EE.UU.En 2012, Robin lanza Spirit’s Sleep EP bajo su propio nombre. El EP fue una continuación de la obra de Robin con The Band Allender, pero también muestra la influencia de James Blackshaw, Mark Kozelek y (naturalmente) Yann Tiersen. Escucharemos un par de tracks muy envolventes, expansivos, etereos.

Artista: YELLOWMAN
Disco: Mister Yellowman
Sello: Greensleeves Records ‎
Año: 1982
mister yellowman
De http://es.wikipedia.org : “Yellowman, nacido como Christian Winston Foster en Negril oeste de Jamaica, el 15 de enero de 1956, es un Deejay y cantante de Reggae y Dancehall que pese a su condición de albino (considerada en Jamaica como una maldición), pudo refugiarse en la música y llegar a ser considerado uno de los artistas más importantes y reconocidos de su país.
Su éxito en los primeros años de la década del 80 llevo la popularidad del toasting a un nivel totalmente diferente y ayudó a establecer al dancehall como la ola del futuro. Optimizó la preferencia de este estilo de música por líricas “slack”, que poseen como contenido primordial: la violencia, sexismo, homofobia,etc. Su fuerte es la sexualidad gráfica, llegando a niveles considerados explícitos nunca antes escuchados en Jamaica. Esto trajo como consecuencia un gran número de detractores, pero a su vez al ser tan controversial fue una de las razones por las cuales tuvo una temprana popularidad”.
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Podcast lunes 24 de junio

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 24 de junio de 2013: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde mediafire.

DESCARGA(lunes 24): aquí o también aquí http://www.mediafire.com/download/seofjrhxprub8kk/perd130624.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador, aquí:

Programa Lunes 24 de junio de 2013, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: vuelta con uno de los creadores de melodías más interesantes del último lustro, sonidos manipulados para crear el descontrol y desasosiego, una nueva entrega del netlabel chileno Jacobino, un poco de pop+psicodelia+hinduense bien avenida con uno de los hijos putativos de la banda canadiense the High Dials, casi casi rematando con un collage entre música electrónica, jazz vanguardista y exploración sonora y…. despidiéndonos con unos clones más hiperkineticos y breves que los Animal Collective

Artista: BIBIO
Disco: Silver Wilkinson
Sello: Warp
Año: 2013
bibio-Silver Wilkinson
Del sitio http://www.lifeboxset.com El productor inglés Steven Wilkinson, mejor conocido como Bibio, entregó su séptima producción de larga duración en lo que va de sus nueve años de carrera. Claramente, se trata de una mente inquieta con una insaciable necesidad de crear paisajes sonoros de distintas texturas. En esta ocasión, Steven lanza su cuarto álbum con la prestigiada disquera Warp Records, quien le ha dado techo desde 2009, y con la cual logró posicionar en algunas listas de popularidad su disco anterior de nombre Mind Bokeh, del mismo año. Distinto a sus obras anteriores, Bibio se concentró en música más ambiental para Silver Wilkinson. Dejó atrás su camino ecléctico y sentó cabeza en un mundo que parece ser pintado con óleo y colores pastel. Desde sus primeras notas, se puede percibir con facilidad una producción delicada y sumamente cuidada. Jamás tropieza, es decir, da pasos firmes y evoluciona sobre el avant garde, en el espectro de la electrónica…..Silver Wilkinson representa un momento llamativo e interesante en la carrera de Bibio; tomó dos años su producción y en ocasiones usa la fórmula del pop que consiste en repetir ciertos elementos dentro de la misma pieza artística, en este caso sus canciones. En lo particular, destacan cortes como “Raincoat” (su momento neofolk y uno de los pocos con voz), “Sycamore Silhouetting” (magnífico momento del disco que nos recuerda a los años dorados de Boards of Canada) o “Look at Orion!” (el track arriesgado del disco que, aunque no quepa en su perfil más liviano, cumple su objetivo de levantar los ánimos con un ritmo más acelerado).

Artista: DAMIEN DUBROVNIK
Disco: First Burning Attraction
Sello: Alter Records
Año: 2012
damien dubrovnik - First Burning Attraction
Del sitio http://www.conceptoradio.net “Dentro de las personalidades que se han ido afianzando en el transcurso de estos últimos años, está la figura de Luke Younger, cuya actividad bajo el nombre de Helm ha ido asentándose entre las personalidades más destacables dentro del panorama electrónico actual. Como fruto de ello, está el seguimiento a cada uno de sus movimientos aunque en este caso no se trate de ninguna referencia suya propia sino de su trabajo tras su propio sello, Alter. El año pasado ya nos hicimos eco de la entrada en su catálogo de una de las personalidades más relevantes dentro de la vanguardia inglesa de los últimos veinte años como es Richard Youngs, a propósito de su trabajo “Rurtain”, aunque también encontramos entre nombres menos conocidos en sus, de momento, pocas referencias personalidades también impactantes como las de Jamal Moss con su proyecto Hieroglyphic Being. En este caso, Younger nos acerca una personalidad de la que hasta el momento conocíamos poco de su obra como es el caso del dúo danés Damien Dubrovnik, integrado por Loke Rahbek (aka LR) y Christian Stadsgaard (aka Sarah’s Charity).
Con “First Burning Attraction”, plantean un disco perturbador que se mueve a cámara lenta y de forma monocromática y pálida en sus seis cortes que plantean una maniobra de una dinámica soterrada entre manipulaciones de sonido que acompañan al fraseo disciplinario de Rahbek. El disco abre con el ruido inclemente de “Key Of Unesco” y establece un punto de partida con el oscurantismo de “Songs For Loviatar”, donde las manipulaciones de sonidos sintetizados seguía con el mantra ahogado que persiste en este disco pero donde habían mayor entrada a tonos de primitivismo lo-fi aunque no terminaba de sonar completamente cohesionado y en algunos momentos, algo deslavado”.

Artista: IRENKO
Disco: El Ritmo Del Hambre
Sello: Jacobino Discos (Chile)
Año: 2013
jac35_Irenko - El Ritmo del Hambre
Los momentos de ambientes se juntan con el pop y la experimentación, quizás esta puede ser una breve descripción del para resumir el trabajo de Irenko alias de Cristian Cerda para su debut musical. Irenko quizás es conocido por algunos como el extraterrestre que supuestamente tuvo contacto con un chileno en los años 90 para mostrarle un viaje a una ciudad de cristal. Hoy Irenko es música, samples, espacios, recuerdos, sueños y quizás parte de la ciudad de cristal. Entrar en el mundo de Irenko, es un viaje a los sonidos, ese espacio regido por lo onírico que se vuelve recuerdos, sentimientos encontrados, viajes a la infancia, El ritmo del hambre es un disco que deja con hambre de más sonidos y sensaciones.

Artista: ELEPHANT STONE
Disco: Elephant Stone
Sello: Hidden Pony
Año: 2013
Elephant Stone - Elephant Stone
Del sitio indiecalling.blogspot.com “El cuarteto canadiense de rock psicodélico Elephant Stone ha lanzado en streaming su nuevo disco. El material, segundo de su carrera, es de título homónimo y cuenta con diez pistas cercanas al sonido fabricado paralelamente por conjuntos como The Black Angels, banda que lanzará su próximo disco en largo, Indigo Meadow (2013. Seattle Light In The Attic Records), a partir del mes de abril.
Una vez pulsado el Play es fácil vaticinar que Elephant Stone se convertirá en uno de los principales talismanes sonoros de este mes de febrero. Riffs que no vienen a cuento, melodías estructuralistas y compases heterogéneos ponen la rúbrica a un LP que viene como anillo al dedo a un primer trimestre del año que parece bañarse de los pies a la cabeza en el profundo y gravitatorio mar de la psicodelia.
La banda está liderada por Rishi Dhir (anteriormente miembro de The High Dials),

Artista: JAN JELINEK -MASAYOSHI FUJITA
Disco: Do You Know Otahiti
Sello: A-Musik
Año: 2013
Jan Jelinek & Masayoshi Fujita
Del sitio http://www.rotordiscos.com: “Novedad del sello Faitiche de Jan Jelinek. Este Mini LP sigue al anterior publicado de esta colaboración también en Faitiche (Bird, Lake Objects 2010). Fujita es un maestro del vibráfono, y junto a Jelinek han recorrido numerosos festivales con gran éxito. La cara A incluye grabaciones de dos conciertos y la B un collage producido para la radio. Un encuentro entre música electrónica, jazz vanguardista y exploración sonora.

Artista: NORWEGIAN ARMS
Disco: Wolf Like a Stray Dog
Sello: Big School Records ‎
Año: 2012
Norwegian Arms - 2013
Son como unos Vampire Weekend o unos Animal Collective pero en formato The Ramones, con canciones que apenas pasan los 2 minutos, relatando las peripecias del líder de la banda, el mandolinista Brendan Mulvihill y su vida vivida a lo largo de un año en una localidad en el corazón de Siberia, ánimos de nostalgia, descubrimiento, frustración y la pasión por viajar y conocer. Buena tela este hippie delirante.
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