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Podcast de la edición de lunes 27: aquí va…….click sobre cabeza de flecha azul para escuchar en-línea, o a un costado para bajarlo a tu PC y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

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Bitácora. Pop escocés por antonomasia, banda sonora pinche güey, un japonés con filete de amig@s cantantes, folkies recomendados por una amiga en el autoexilio, un pastor –del verbo pastoreo- dedicado a recordarnos cómo uno era de niño y pa’cerrar el ciclo otros escoceses con espíritu indie del más refinado, estos son los que clasificaron para esta semana:

Artista: CAMERA OBSCURA
Disco: My Maudlin Career
Sello: 4AD
Año: 2009

Los de Glasgow están de vuelta, con esta propuesta liviana de pop dulce y familiar, esa que encanta a la abuela y al infante que mueve sus caderas siguiendo el beat de las canciones más pegajosas. De la web www.gesloten.blogspot.com: “My maudlin career” es por tanto un trabajo irresistible en su formulación musical. Mantiene sin duda las señas estilísticas del grupo mediante el desarrollo de temas resplandecientes, llenos de melancolía y atmósferas evocadoras de otras épocas, con un sonido deudor de los grupos vocales femeninos de los 50 y del pop americano de los años 60. Tampoco renuncian a la pomposidad bien entendida (“Careless love” es un ejemplo perfecto), con unos arreglos de cuerda magníficos, ni a la seducción de lo onírico que recorre de arriba abajo el disco. Con una orquestación voluptuosa y una producción exquisita Camera Obscura regresan para fascinarnos con estas piezas imprescindibles, reposadas, sencillamente maravillosas. La banda liderada por Tracyanne Campbell confirma con “My maudlin career” que hoy por hoy, existen muy pocos grupos en el mundo a su altura, y que sean capaces de grabar discos tan fantásticos como los que nos entregan ellos una y otra vez“.

Artista: JOHN ZORN
Disco: Filmworks XXIII: El General
Sello: Tzadik
Año: 2009

Música para el documental sobre la vida del controvertido dictador Mejicano Plutarco Elías Calles, odiado y llorado. Belleza y dramática, para guitarras marimba, acordeón/piano y bajo, con aires Mejicano-Hispanos, minimalismo y muy cinematográfica. El disco es la suma de genialidades musicales e interpretativas Marc Ribot en guitarra, Kenny Wollesen en marimba y percusiones, Rob Burger en acordeon y piano y Greg Cohen en bajo. Pura cepa de la buena. Ojo con los otros “Filmworks” de Zorn, como Filmworks XIII: Invitation to a Suicide, terreno para investigar.

Artista: SUSUMU YOKOTA
Disco: Mother
Sello: Lo Recordings
Año: 2009

El japonés retorna con un disco lleno de sutileza y timbres féminos heterogéneos, con invitadas como Anna Bronsted (Our Broken Garden) Claire Hope (The Chap) Nancy Elizabeth y Caroline Ross. De la web http://www.mixside.com : “La discografía de Susumu Yokota está llegando a niveles inabarcables para su seguimiento. Tras su frenética actividad entre su primer álbum, Magic Thread (1998, Skintone) y Symbol (2004, Skintone), donde hay 16 LPs en solo seis años, con tres referencias publicadas en alguno de ellos, más los correspondientes EPs y remixes, vuelve habiendo pasado dos años de Love or Die (2007, Skintone), su último álbum hasta el momento. Dicha vuelta implica su vigésima referencia en largo y la ocasión merecía una evolución. Si hasta el momento el DJ japonés había logrado asentarse como uno de los nombres a seguir dentro de la música ambient y de la escena londinense, donde ha ganado toda su fama, en Mother (2009, Lo Recordings) se proponen cambios. Estos cambios sorprenden desde la apertura con ‘Love Tendrilises’, una canción de Nu Jazz que nada tiene que ver con el selecto minimalismo de Grinning Cat (2001, Leaf) donde la calma reinaba. Pero en Mother predomina otro espíritu, Susumu Yokota decide dar el paso y hacerlo de forma conceptual, para lo que cuenta con un interesante plantel de voces femeninas con la intención de vestir a sus canciones…..A la mitad llega uno de los mejores temas, ‘The Natural Process’ mezclando la evolución del deep house entendida por el japonés en un ritmo lento y envolvente, desplazando la voz femenina al fondo, convirtiéndola en un hilo más de la canción. ‘Meltwater’ llegará después, y aquí la aportación vocal acapara un primer plano oscuro y con una percusión permanente en el fondo. Mientras que ‘Suture’ es a dos voces, hombre y mujer, ambos en lo más cercano a un susurro y a un fino aliento. Robert Wyatt, la IDM bien entendida y el ambient se dan cita en este tema”.

Artista: MOUNTAIN GOATS recomendación de Sole Valdés
Disco: Get Lonely
Sello: 4AD
Año: 2006

Repaso a esta banda cuyo mayor peso se lo lleva el compositor, cantautor y guitarrista John Darnielle. Se recomienda perseguir las letras y traducirlas, son de esas en que encuentras poesía e ironía llevadas de la mano, me recuerda una banda irlandesa llamada “A House”, esa onda.

Aprovecharemos de mostrar un saludo captado por nuestra nueva corresponsal en los estados juntos: Soledad Valdés, en la foto junto a John, o haciéndole el quite.

Artista: PANIYOLO
Disco: I’m Home
Sello: Schole
Año: 2009

Otro disco en clave pastoreo, tipo campo traviesa, o metido en los bosques, levantándose de una tranquila noche de camping, no de esas a las que invita Berlusconi por cierto. Paniyolo , el alias de Muneki Takasaka, arremete con su armadura de instrumentos sutiles: guitarra de palo, melódica, percusiones varias y una serie de grabaciones de campo-ambiente como la de niños jugando en la calle. El total del disco los dejará noqueados, descansados y en paz, como un baño de espuma cósmica, de un bálsamo para recobrar energías y sentirse bien con el planeta ….. creo que me estoy poniendo muy new age. Igual filetillo recomendado por si algún momento decides hacerte a un lado de este sistema libreconsumista y partir lejos, es el disco para el momento en que giras la cabeza hacia atrás y te dices, ‘ufff pensé que no lo iba a hacer nunca’. Ojo con el sello Schole, para investigar.

Artista: WAKE THE PRESIDENT
Disco: You Can’t Change That Boy
Sello: Electric Honey
Año: 2009

Empezamos con Glasgow (Camera Obscura) y cerramos con una nueva banda indie de esos lares, se trata del los escoceses Wake The President en el que las guitarras de Aztec Camera o los primeros Felt se dan la mano con la candidez acústica de Belle and Sebastian con resultados siempre frescos y sugerentes. El disco está producido por Paul Savage, antiguo batería de The Delgados, que ya se ha trabajado con bandas como Franz Ferdinand o el ex-Arab Strap Malcolm Middleton.
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