Programa Lunes 27 oct, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Mientras el mundo financiero se cae a pedazos y en el intertanto algunos guatones ricachones se hacen aún más y más ricos, a costas de los ingenuos que hacen nata, seguimos dejándonos embetunar por un bálsamo de sonoridades interesantes y recuerdos varios. Este el el listado del próximo lunes.

Artista: NAVARRETE / MOLINA PANOPTICO
Disco: Schfrtk
Sello: veredadelfrente
Año: 2008

Navarrete / Molina Panóptico (N.M.P.) es un proyecto de investigación, formación, creación e interpretación musical centrado en el estudio y difusión de las nuevas manifestaciones musicales relacionadas a la improvisación presente a fines del Siglo XX y comienzos del Siglo XXI.
Liderado, desde su formación en el 2004, por el guitarrista Ramiro Molina y el contrabajista Daniel Navarrete, el grupo está en constante movimiento al presentar diferentes conformaciones agrupaciones e instrumentaciones, las que van desde el dúo guitarra-contrabajo, pasando por el trío con batería (formato clásico del jazz), hasta agrupaciones mayores con la utilización de bronces, maderas, piano o electrónica. En esta oportunidad se presentan junto al baterista invitado Julio Denis.
“Desarrollamos nuestro trabajo desde una relectura de la estructuración del universo interválico; un re-planteamiento en la manera de instrumentar el material sonoro; un cuestionamiento de los roles funcionales y tímbricos de los instrumentos; la experimentación dialéctica entre la intención y no-intención en la utilización estructural de la armonía; la relativización del concepto de tempo y tiempo musical y de los roles con respecto a estructuras como el walking (en jazz), el solo, la forma, las cuales tendrán ahora una importancia desde su construcción formal intrínseca, ajeno a una alineación armónica y a cualquier propósito de representación; una re-visualización de los arreglos.”

Hay dos fechas importantes de lanzamiento:
1.- Este Jueves 30 de Octubre en Sala Master es la primera

Artista: GRIZ
Disco: Volumen 4
Sello: C.F.A – Cicatriz – Plan Z – Griz
Año: 2007

Griz es un trio instrumental formado en el año 1998, han editado sus discos en distintos sellos nacionales como quemasucabeza, algorecords, masapunk, cicatriz y C.F.A entre sus mayores meritos destacan por ser padres del rock instrumental autogestionado (vale decir sin financiamiento alguno de entidades gubernamentales, ni en la realización de sus giras como en la edición de sus discos) a diferencia de sus pares quienes constantemente postulan a fondos estatales y proclaman al mismo tiempo la independencia) herederos del sonido y la base política en el trabajo de Minor Threath , Fugazi , No Means No , Melvins, Los Vascos Dut y especialmente la manera de funcionar del sello de Washington Dischord quienes impregnaron con su manera de trabajo a la banda.
Giras por América Latina y un tour por 12 países de Europa durante 3 meses, brindando alrededor de 70 conciertos en España , Alemania, Francia , Holanda , Luxemburgo, Belgica, republica checa ,portugal, suiza, austria, polonia e italia avalan sus 10 años de carrera, 4 discos de estudio y uno en vivo mas ediciones en Peru , Argentina Brasil , España , Grecia, Alemania y Rumania, las nuevas generaciones de bandas consideran prudente rendir un pequeño homenaje con este show a una banda que los ha influenciado musical y políticamente
Esta es la invitación, datos duros:

Fecha: 31 de Octubre
Hora; 20:00 hrs(Puntual)
Local: Copiapó 667 – Santiago Centro.
Bandas: Solteronas en Escabeche, Pastoral, Un Ruido Arrancado del caos , Fatiga de Material, CAL y Doctor Pez
Aporte: $1.500
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Artista: PETER BRODERICK
Disco: Home
Sello: Type Records
Año: 2008

De la web http://umbraterre.blogspot.com/ “ Es extraño toparse con un artista dotado de una sensibilidad tan versátil y rotundamente profunda como la de Peter Broderick. Extraño que un músico edite dos álbumes en un mismo año que sean tan diferentes en cuanto a su ejecución, sin contar el que ha publicado con su banda Horse Feathers (House With No Home). Más extraño aún que dicho artista sea capaz de verter su creatividad utilizando medios y actitudes aparentemente dispares. Si juzgáramos a Broderick por su primer álbum, Docile, diríamos de él que es un talentoso pianista. Si nos fijáramos solo en su anterior Float pensaríamos que es un gran dibujante de paisajes interiores, o un buen compositor de bandas sonoras, tan claro es el carácter fílmico de sus melodías. Su sonoridad es un camino que se inicia pues con un piano limpio y solitario, continúa con la irrupción de los violines, la batería, la leve percusión y la esporádica aparición de la voz. Después, si nos detenemos en el camino ante este excelente y genial Home lo calificaríamos como la obra de uno de los cantautores más personales y sensibles que hayan aparecido en los últimos tiempos…. Peter Broderick es muy extraño”.

Artista: BURNT FRIEDMAN & JAKI LIEBEZEIT
Disco: Secret Rhythms, Vol. 3
Sello: Nonplace
Año: 2008

De la web http://www.rotordiscos.com: “Tercer capítulo de la fantástica colaboración entre dos maestros alemanes de la música de vanguardia de dos generaciones distintas. Liebezeit es una leyenda viva: batería y fundador de CAN desde finales de los sesenta, y considerado uno de los padres del llamado “kraut rock”. Ha tocado con inumerables músicos y grupos (The Edge, Eno,Chet Baker, Bill Laswell…). Friedmann es un genio de la producción enganchado con el dub más vanguardista. Ha pasado en los últimos 20 años por proyectos propios o formaciones tan variopintas como Drone,Nonplace Urbanfield, Flanger, Some More Crime… todas aclamadas y muy influyentes. La música de Secret Rhythms es inclasificable, una especie de mezcla entre electrónica psicodélica, dub, kraut rock a lo Can,…basada en la experimentación y la riqueza y complejidad de los ritmos”. La colaboracion viene desde el año 2001 y –creo- el año 2005 los tuvimos en santiago tocando, verdadero espectáculo de precisión y virtuosismo y mucha alma. Mientras en las anteriores entregas el vibráfono, la guitarra y el teclado eran los elementos protagonistas, en esta tercera hay preponderancia en los solos, dentro de una propuesta que mezcla a la perfección lo electrónico con lo acústico, lo étnico, el jazz, la improvisación. Filete.

Ahhhh!!!!!!!. FOBIA está anunciando una nueva reunión de vanguardia, este es el llamado: “Estimados/as se ha abierto la convocatoria para el festival FOBIA (formula básica en imagen audio), como en años anteriores el festival en su 4ta versión busca que músicos electrónicos y próximos a nuevos medios, generar trabajos en torno a la temática que este año por primera vez nos convoca.
Detalles en
http://www.jacobinodiscos.cl/prensa_fobia.html

Programa Perdidos Lunes 31 de marzo, 22:00 hrs 102.5fm Radio Universidad de Chile

Bitácora lunes 31: Mucha carne a la parrilla, variedad que envuelve y hasta hipnotiza, joyas que volverán a perderse en el espacio, pero que al menos una aparicion en el espectro hertziano disfrutaron.
Este es el listado de este lunes:

Artista: ATLAS SOUND
Disco: Orange Ohms Glow EP
Sello: http://deerhuntertheband.blogspot.com/
Año: 2008
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Cada cierto tiempo engancho – y mucho- con algún tema que me deja trastocado, dado vuelta, pegado como lapa, con su estructura psicodélica- atrapante, esos quiebres lisérgicos de slides y delays, en esta categoría están temas como CF Kane de los Delikatessen, Alison de los Slowdive, Forget about Jesus de los Swell, Hypnotized de los Spacemen 3, temas que hacen que mis párpados se entrecierren, que mi visión sea siempre hacia el frente y que si necesito ver alrededor mi cabeza sea ella la que debe hacer el pivoteo sobre mi espina dorsal, no domino salvo un haz de visión y con un retraso de segundos. Este tema forma ya parte de mi selección con el que me enterraré o incineraré.
Dato wikipediano: Atlas Sound es el proyecto de Bradford Cox, líder de Deerhunter.

Artista: KARMINSKY EXPERIENCE
Disco: In Flight Entertainment
Sello: Deram
Año: 1996
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Compilación Lounge en el que la estética sonora de los 60 es el concepto de los tracks que reúne este compilatorio, Michel Legrand & His Orchestra, Bert Kaempfert & His Orchestra, Augusto Algueró, Lalo Schiffrin y Brigitte Bardot deambulan festivamente en tracks muy adictivos. Un disco que se recomienda para esa reunión de amigos en que lo que prima es la buena onda, ¡esa onda!. Otros discos compilatorios recomendados: “Espresso Espresso” y “Further Inflight Entertainment”.

Artista: HAROLD BUDD
Disco: Perhaps
Sello: Samadhisound
Año: 2007
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Otra obra de la curatoría del sello discográfico de David Sylvian. Disco de improvisaciones del pianista Harold Budd, registrado en el California Institute of the Arts en Valencia, California, como parte de un evento conmemorativo del compositor James Tenney (1934-2006). Música reflexiva, introspectiva, invita a sumergirse en agua tibia, a dejarse flotar de espalda contemplando las estrellas en una noche despejada. Para los que nos son habitué del trabajo de Budd, él ha colaborado con varios musicos cercanos a la línea del pop de avanzada, como Brian Eno (The Plateaux Of Mirror, 1980; The Pearl, 1984), The Cocteau Twins (The Moon and The Melodies, 1986), y Andy Partridge de los XTC (Through The Hill , 1994).

Artista: FENNESZ
Disco: On A Desolate Shore A Shadow Passes
Sello: Touch
Año: 2007
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De la web: “Tras editar este año “Cendre” en la compañía de Ryuichi Sakamoto, el vienés Christian Fennesz regresa de nuevo a los lanzamientos especiales. En este caso se trata de una edición puramente digital bautizada como “On A Desolate Shore A Shadow Passes” que incluye una pista de ocho minutos que puede adquirirse en tiendas online como Boomkat. Posteriormente, llegará un vinilo 7″ que incluirá dos temas fruto de las mismas sesiones de grabación: “On a desolate shore” y “A shadow passes by” que, como indica la web oficial del propio Fennesz, están basados “en ocho grabaciones distintas de guitarra en los Amann Studios de Viena entre 2005 y 2007”. Ojo que el track puede causar algún grado de perturbación en tu sentido auditivo, inicialmente está compuesto por una agresiva sonoridad de alta frecuencia, así que si tienes a tu mascota cerca, en el momento que estemos transmitiendo el tema puede que sufra de algunos espasmos y pérdida de la orientación, nauseas, mareos y actividad paranormal inductiva.

Artista: ATONE
Disco: Un an plus tard EP
Sello: autresdirections, www.atonemusic.fr
Año: 2007
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Antoine Monzonis-Calvet álias Atone estruja su talento como compositor y se manda un inteligente disco electrónico titulado “Un An”, Paralelamente invita a músicos amigos (y qué amiguitos que tiene) para remezclado o rehacer los temas con libre albedrío. Así por este EP se mueven con soltura musicos como The Remote Viewer, The Boats, Lullatone y Praveen entre otros. Puro filete.

Artista: DANIEL PADDEN
Disco: The Isaac Storm
Sello: Ultra Eczema
Año: 2006
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Si en la natación hay un estilo sincronizado y un estilo libre, Daniel encajaría en el asincronizadamente libre, pareciera música del Asia contaminada con experimentos y ruidos capturados por doquier (como la aceleración de una cinta cassette, o ruidos maquinales), amalgama mística y contemplativa, como para descubrir la riqueza de recursos sonoros que existen en el universo de Padden. Dato : Daniel pertenece desde 1995 a la banda Volcano The Bear.

Artista: PETER BRODERICK
Disco: Retreat / Release
Sello Type:
Año: 2007
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Harold Budd, Erik Satie y Arvo Part, con ese recurso inspirativo se desplazan las notas en este disco.
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Pura pasión envuelta en papel celofán, con el piano de Broderick y el acompañamiento de cuerdas que no hace mas que darle aun más intensidad al total.

Artista: JACK PEÑATE
Disco: Matinée
Sello: XL Recordings
Año: 2007
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De la web: “La irresistiblemente rítmica (fraseo incluido) y casi eufórica “Spit At Stars” (trío acompasado, ágil rasgueo de guitarras de raigambre compartida entre el skiffle, el rockabilly, el característico beat de Bo Didley o el jangle pop más acelerado, un xilófono de juguete y un tímido teclado asomando al final del tema como único aderezo) marca el tono de la primera -y mejor- mitad del álbum: impetuoso, bienhumorado, jovial y energético. “You don’t get what you don’t deserve. Don’t expect the world will know what. That’s absurd. Learn to spit up towards the stars. ‘Cause who knows soon your spit will land on Mars”.
Más cercano estéticamente a The Housemartins, The Style Council o Dexy’s Midninght Runners que a la mayoría de sus coetáneos. Un debut más que recomendable.
Producida por Tony Hoffer (en los créditos de los últimos trabajos de The Kooks o The Fratellis).