Programa Lunes 29 marzo 2010, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora. Viejos amigos de perdidos que vuelven a sacar disco (especial pa’los noventeros), una invitación a la paciencia sonora y al permiso para que el oído experimente nuevas sensaciones, desde inglaterra nuevo disco de un privilegiado, un repaso por el twist con olor a simio, un homenaje a otro músico que recientemente partió a otras galaxias y la visita de unos que estaban alejados hace ya 4 años, estos son los propuestos:

Artista: TINDERSTICKS
Disco: Falling Down a Mountain
Sello: 4AD
Año: 2009
tindersticks-falling_down_a_mountain
Del sitio http://www.underdogs.es : ““Falling Down a Mountain” es esa nueva muestra de fortaleza en una banda que parece reencontrada consigo misma. El inicio, nocturno y jazzy de “Falling Down a Mountain”, que cuenta con el saxofón de Terry Edwards (Gallon Drunk) y su cosquilleo funky, deja paso a la balada de terciopelo de “Keep You Beautiful”, de aires soul en sus coros y que sirve para introducir “Harmony Around my Table”, que sigue mostrando devoción por la música negra en sus aires doo-woop de los coros. Hay momentos fronterizos, como en “She Rode me Down” o para el rock de “Black Smoke”, una especia de cruce entre Nick Cave con Roxy Music o de “No Place so Alone”, con un final Velvetiano. Lugar hay para los habituales cortes instrumentales, que les hacen mostrar su faceta cinemática y les ha servido para participar en bandas sonoras e incluso, musicar una campaña publicitaria de Luis Vuitton. “Hubbard Hills” o “Piano Music”, son piezas nocturnas e inspiradas, ayudadas por la flauta y el cello de Jo Fraser y Andy Nice. He dejado para el final, el dueto de “Peanuts” con Mary Margaret O’Hara (“Miss America” sigue siendo una maravillosa perla irrepetible) y de aires Lee Hazleewood & Nancy Sinatra. Como se puede observar, todas las referencias que he utilizado para definir su música son artistas clásicos o incluso ellos mismos. Son únicos y su música servirá para contentar a todos aquellos que siempre les siguieron. ¿Qué más se le puede pedir a un disco inspirado, que además recupera la voz de la O’Hara? Poco. Sirviéndome de la letra de “Peanuts”: “I love Peanuts, so i love Tindersticks too” .

Artista: ASMUS TIETCHENS
Disco: Flachen Mit Figuren
Sello: Non Visual Objects
Año: 2009
asmustietchens2010
Ultimo álbum del veterano genio alemán de la electrónica experimental Asmus Tietchens (colaborador de Cluster & Eno en los setenta). Del sitio web http://www.soundproector.com: “A pesar del trabajo creativo Asmus Tietchens me parece muy interesante, siempre he sentido un serio miedo de su música. Esto no significa que me escondo debajo de la cama para escuchar la serie de lanzamientos Menge, por ejemplo. La cosa es que a veces los experimentos de este músico alemán es realmente terrible y que incluso se preguntan cómo se las arregla para producir ese efecto tan poderoso.Tales eran mis pensamientos cuando empecé a escuchar su nuevo CD

Artista: FOUR TET
Disco: There is Love in You
Sello: Domino
Año: 2010
four tet - there is love in you
Del sitio web http://fresqui.com : “Cinco años después de su último trabajo Everything Ecstatic, Four Tet vuelve a sorprendernos a todos con un magistral y moderno disco de música electrónica: There Is Love In You. Como indica el título del disco (There Is Love In You), este trabajo de Four Tet es un álbum más alegre y optimista. Four Tet es el proyecto de música electrónica del inglés Kieran Hebden, que había publicado grandes discos como: Dialogue (1999), Pause (2001), Rounds (2003) y Everything Ecstatic (2005). En las dos primeras canciones de There Is Love In You, Angel Echoes y Love Cry, Four Tet muestra su cara más house. En otras canciones como Circling o Plastic People, su sonido se acerca más a la música IDM y electrónica de artistas como Apparat. Y en otros temas como Sings, se acerca más a la música minimal y detallista. Todo el disco crea, en cualquier caso, una atmósfera propia llena de luz y de melodías conmovedoras. Merece la pena su escuha varias veces y, siempre que termina, quieres volver a ponerte el disco, por su optimismo y diversidad”.

Artista: THE ORANGU-TONES
Disco: Pledge Kappa Epsilon Gamma
Sello: Wormtone
Año: 2009
orangutones pledge
http://nosotrossomoslosmuertos.blogspot.com.:.”..aquí está el primer álbum de estos adoradores de simios que a su vez aman el twist, el R&B y el rock’n’roll cincuentero, ….y para quese hagan una idea, aquí un video gentileza de youtube:

Artista: JACK ROSE
Disco: Luck in the Valley
Sello: Thrill Jockey
Año: 2010
jack rose - luck in the valley
Del sitio http://www.underdogs.es : A finales del año pasado recibimos la inesperada noticia de la muerte de Jack Rose (16/2/71 – 5/12/2009), uno de los representantes de la nueva generación de músicos americanos que retomaba la tradición folk de la escuela Takoma de John Fahey, entre otros ilustres como pueden ser Leo Kotke, Sandy Bull o Robbie Basho. Formaba junto a Ben Chasny, James Blackshaw, Glenn Jones o Jim O’Rourke, una generación de músicos que retomaban esas raíces y estilo de tocar la guitarra (fingerpicking) para experimentar, mezclándolas con otras músicas.
jack-rose-3Ellos formaron parte de lo que se llamó «New Weird America», donde cabían distintos músicos y formaciones cuya finalidad era transgredir estilos ancestrales con la música de nuestros días. Jack Rose formaba parte de Pelt, grupo que experimentaba con el folk de una manera equivalente a la que The Dead C puede experimentar con el rock. Pero cada vez que la guitarra de Jack Rose aparecía en las largas improvisaciones de estos discos, todo tomaba tintes majestuosos. A la vez que su etapa en Pelt, empezaba a sacar discos en solitario, siendo Kensington Blues (2005) el que alcanzó mayor relevancia.”

Artista: ALBUM LEAF
Disco: A Chorus of Storytellers
Sello: Sub-Pop
Año: 2010
The-Album-Leaf-A-Chorus-Of-Storytellers
http://losmundosdefede.blogspot.com : “A primera vista, parece imposible que un californiano como “Jimmy Lavalle” pueda poner en marcha un disco como este. Pero quizá ya no estrañe tanto el tono entre cálido y frio estepario de su post-rock electrónico y ambiental si vemos la lista de colaboradores con que ha contado este multinstrumentista para la grabación de su quinto trabajo.
Para empezar el disco se grabó en el estudio de los islandeses Sigur Ros, banda a la que teloneó durante una gira. Si añadimos que cuenta con las voces de Jonsi y el cantante de Black Hearth Procession además de algunos instrumentos añadidos por componentes de Mum, la cosa acaba de aclararse”.
:::

Programa Perdidos en el Espacio Lunes 12 de mayo, 22:00 hrs 102.5fm Chile #

Bitácora lunes 12: … shoegaze, punk, musica colombiana, spacegospelrock, experimentacion y canciones de tugurio con…

Artista: AUBURN LULL
Disco: Begin Civil Twilight
Sello: Darla
Año: 2008

No deja de transportarme al año 1991, Slowdive disco Just for a day, paisajes etéreos, ensoñadores, viajando sobre el piso a unos 8 metros y más. Pura nostalgia ambient-shoegazer. Los Auburn Lull tienen dos discos: Alone I Admire (1999, reeditado el 2002 por Darla) y Cast From The Platform (2004, Darla), muy recomendados.

Artista: SPIRITUALIZED
Disco: The iTunes mini festival
Año: 2008

El lamento de Jason Pierce no es casual, después de haber sido dado por muerto un par de veces, a raíz de un cuadro grave de neumonía bilateral (en los dos pulmones), el tenor de muchos de los tracks de nuevo álbum, y que en este minifestival adelanta, es sombrío y con un dejo de esperanza en la redención, es un cover que también ha ‘popularizado’ su antiguo compañero en los Spacemen 3 Sonic Boom, se trata del tema True Love will find you in the end (original de Daniel Johnston), en clave space-folk-gospel.

Artista: MC5 + ANDRES LANDEROS
Disco: Joe Strummer: The Future is Unwritten
Sello: Epic
Año: 2007

Hay personas y personajes, y hay aquellos que trascienden a ambos, en la música y en la filosofía que guía a Perdidos hay al menos un par: John Peel (QEPD) y tambien Joe Strummer (QEPD), ambos con un criterio e idealismo que supera las propias debilidades y fallas humanas. Joe, con su grupo The Clash, dejaron un legado increíble de música y abarcaron ondas tan dispares (hasta ese momento) como el Punk y dub, el Jazz y el Rap, haciéndolos tan consistentes como amalgamables. No he tenido la suerte de ver este documental sobre la vida de Strummer, sin embargo la banda sonora se explica por si sola. Mostraremos un par de tracks que revelan los orígenes de la miscelánea raíz cultural de Strummer y que influyó en la creación artística de los Clash, por un lado el rabioso proto-punk de los MC5, con el sabroso grito de guerra” Kick out the jams mother fuckers” y

desde Barranquilla Colombia el vallenato con el rey del acordeón Andres Landeros, ambos temas presentados por el propio Strummer.

Artista: TINDERSTICKS
Disco: The Hungry Saw
Sello: Beggars Banquet
Año: 2008

De la web: “Cinco años pasaron de su grandísimo y anterior “Waiting for the Moon”, este nuevo disco fue grabado en un estudio Francés durante un par de días y sale a la luz en gracias al imprescindible sello Beggars Banquet. Ahora los oscurísimos Tindersticks vuelven a las riendas con su Pop de cámara desgraciado, repleto de canciones melancólicas, con un Stuart Staples siempre en pose crooner. Un disco que continúa bien plantado en la senda que los convirtió en una de las bandas mas filosas, aunque este mejora en arreglos, logrando una calma irresistible que por momentos arrolla en climas. Alguna vez se dijo que Tindersticks en días grises y fríos no es muy recomendable, hay que hacer caso omiso a la frase”.

Artista: JULY SKIES
Disco: The Weather Clock EP
Sello: Make Mine Music
Año: 2008

Otro repaso a melodías calmas y etéreas basadas en un piano y guitarra con efectos aletargadores, además de una voz procesada para aturdir a cualquiera.
Uno de los tracks quemostraremos(See Britain By Train(Pevsner Version), en sus arreglos melódicos, me hace recordar un track de los Depeche Mode, si les gusta jugar les invito a adivinar a cual tema de los DM me refiero.

Artista: THE BOATS
Disco: Our Small Ideas
Sello: Our Small Ideas
Año: 2008

La comunidad generada alrededor de las bandas The Remote Viewer, Aus, Part Timer, no deja de sorprender con su minimalismo adictivo, pequeñas pero grandiosas piezas de arte sonoro, diseñado con pinzas, también con melodica, xilofone y guitarra, y voces omnipresentes. Una joyita mas info dónde adquirir estos objetos de deseo y mas info del sello y de la banda en http://www.oursmallideas.co.uk/