Bitácora: Atmosferas Lynchneanas para comenzar y para terminar una nueva visión para una banda sonora de 1980 de Philip Glass.
Artista: ROMANCE & DEAN HURLEY
Disco: River Of Dreams
Sello: Ecstatic
Año: 2023
Después de In Every Dream Home a Heartache de 2022, Romance y Dean Hurley regresan con River of Dreams; continuando su disección prismática del género de las telenovelas diurnas con un examen de los rincones oscuros del escapismo basado en la fantasía. Durante los últimos más de 60 años, los melodramas serializados han desempeñado un papel fundamental en la configuración de la forma en que pensamos, consumimos y nos vemos afectados por los medios. La telenovela diurna sin duda ha sentado la arquitectura fundamental para los sueños de los capitalistas contemporáneos de la dopamina de atención cosechada y monetizada… y River of Dreams explora los efectos psicológicos en la mente de sus espectadores. Mientras que In Every Dream Home a Heartache destacó la omnipresencia externa de las transmisiones persistentes de la televisión durante el día, River of Dreams examina los estragos internos y el desequilibrio mental creados por una audiencia obsesiva. Las mismas aguas que cosechan y transportan nuestros sueños optimistas a menudo desembocan en océanos tumultuosos y de pesadilla.
Artista: SPEAKERS CORNER QUARTET
Disco: Further Out Than The Edge
Sello: OTIH Records
Año: 2023
¡Finalmente, el colectivo Speakers Corner Quartet del sur de Londres consigue su álbum ‘Further Out Than The Edge’ protagonizado por Tirzah, Mica Levi, Lafawndah, Kelsey Lu, Sampha, Coby Sey, Shabaka Hutchings…!
“El viaje del colectivo Speakers Corner Quartet del sur de Londres hasta donde se encuentran hoy ha sido una vocación desinteresada e impulsada por la comunidad. Comenzando como banda de la legendaria noche de hip hop y palabra hablada de Brixton Speakers Corner en 2006, pasaron la siguiente década respaldando a otros artistas y ayudándolos a dar forma a sus visiones, tanto en presentaciones en vivo como en el estudio. La lista es extensa, pero las colaboraciones notables incluyen a Sampha, Kae Tempest, Tirzah, Dean Blunt, el fallecido MF DOOM y Lianne La Havas. Este período perfeccionó su arte y versatilidad como productores multiinstrumentistas, pero también moldeó sus valores, construyendo profundas relaciones a largo plazo en la música que cierra el círculo en su álbum debut, Further Out Than The Edge.
Artista: PMXPER
Disco: Pmxper
Sello: Smalltown Supersound
Año: 2023
A veces las mejores cosas llegan en paquetes pequeños e inesperados. Como este álbum que aparece por la mañana en mi radar. Aunque parecía mucho más apropiado poner las palabras por escrito al anochecer que a la fría luz del día. Es posible que centrarse en la respiración no siempre sea en busca de un proceso de relajación. En este caso, las palabras respiran en un lenguaje inquietante que provoca una inquietud ondulante y bienvenida. Desnudo hasta el punto mismo de la redención, pmxper toca como una subversión del rock n roll con guitarras calientes, vibrando, puntuando el espacio aéreo peligrosamente preparado con una actitud cáustica. Eso no quiere decir que la música no sea conmovedora, lo es más intensamente. Mientras que las voces penetran el significado con un giro punzante del destino, la música concluye cada historia a través de un subterfugio nocturno. PMXPER es una colaboración entre Pavel Milyakov (alias Buttechno) y Perila (alias Aleksandra Zakharenko) y es una banda sonora perfecta para sonidos de alegre desesperación y muy posiblemente una oda a las tentaciones del peligro. También es excelente.
Artista: HEATHER WOODS BRODERICK
Disco: Invitation
Sello: Western Vinyl
Año: 2019/2023
Heather Woods Broderick necesitaba un cambio. Después de más de siete años de vivir de gira, apoyando a artistas como Sharon Van Etten, Broderick se mudó de Brooklyn a un lugar en la costa de Oregón, cerca de donde había pasado los veranos cuando era niña. El último álbum de Broderick, Invitation, que ya está disponible, es un retrato musical de esa agitación. A Broderick le tomó tiempo adaptarse a la soledad de Oregón. Se encontró pensando en la impermanencia y la transformación. Muy pronto, estaba escribiendo canciones, rodeando esos pensamientos con acordes silenciosamente hermosos que estiraban los oídos. “A Stilling Wind” abre el tercer álbum de Broderick. Fue una de las primeras cosas que escribió después de su mudanza y describe una peregrinación que Henry David Thoreau reconocería: caminar en la naturaleza, guardar silencio, hacer las preguntas que sólo enfrentamos en soledad. Hay un toque orquestal en la música de Broderick. Escribe sólidas melodías pop y luego crea capas tensas, a menudo involucrando un cuarteto de cuerda, que alejan las canciones de lo convencional. Nada se siente atado. Incluso los pulsos recurrentes de la música electrónica se convierten en elementos decorativos.
Artista: GREEN HOUSE
Disco: A Host for All Kinds of Life
Sello: Leaving
Año: 2023
Green-House, un proyecto iniciado por la artista y compositora electrónica Olive Ardizoni, no recibió su nombre solo por casualidad, ya que desde el inicio del proyecto en 2020, Ardizoni ha estado abordando cuestiones ambientales, incluida la pandemia, a través de su música. Ahora, Green-House se ha convertido oficialmente en un dúo que incluye a Michael Flanagan, y el dúo lanza A Host For All Kinds of Life, su último proyecto “ecoambiental”, como se le llama. Ardizoni y Flanagan abordan aquí el concepto de “solastalgia”, el anhelo y la angustia que experimentan los individuos como respuesta al cambio/degradación ambiental. O, como explican, un término general para la sensación generalizada de que el mundo tal como lo conocemos está lejos de ser bueno y cada vez lo es menos. Si bien en la descripción de este concepto y término se podrían esperar algunos sonidos ásperos y oscuros, Green-House toma un camino inverso: con ambientes suaves y bastante relajantes parecen intentar describir todas las bellezas que consciente o inconscientemente estamos destruyendo.
Artista: CHANTAL ACDA & ERIC THIELEMANS
Disco: A New Score for Koyaanisqatsi
Sello: Sub Rosa
Año: 2022
La artista folk holandesa Chantal Acda y el percusionista belga Eric Thielemans se unen para imaginar una nueva banda sonora para la película experimental de 1982 “Koyaanisqatsi: Life Out Of Balance”. Originalmente compuesta por el gran minimalista Philip Glass, la pareja compuso música lúgubre y amplia basada en sintetizadores que interpretaron en vivo durante la proyección de la película en 2022. Ondas eléctricas lentas y profundas, sintetizadores solitarios en paisajes desérticos sonoros, pulsos rítmicos, tambores y campanas transportadores, y voces y sonidos profundamente anhelantes constituyen los fundamentos audibles de esta música ritualista, neochamánica e imaginada para acompañar a la Tierra mientras sigue apoyando a nuestra frenéticos poshumanos incluso hoy en día. Este lanzamiento contiene una selección del material musical compuesto para una actuación en directo junto con la proyección de la película. La presentación en vivo se estrenó en Film. Festival Gent y Vooruit en el otoño de 2022.
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